Как полюбить читать?

 

Подруга недавно жаловалась: сын с огромным удовольствием слушает, когда она читает ему вслух, но сам ни в какую читать не хочет. Что делать?… Чтение развивает воображение, кругозор, словарный запас, в хорошем смысле учит жизни, повышает внимательность – в общем никто не будет спорить, что это прекрасная привычка. Вопрос в другом – как привить ребенку этот навык.
 
 
Умные люди, педагоги, советуют в первую очередь, научить дошкольника и тем более ученика младших классов читать достаточно бегло, чтобы он/она не терял/а мысль, заложенную в предложение, пока прорывается сквозь буквы и слова. Пресловутая скорость чтения на первоначальном этапе, что бы там ни говорили, принципиально важна. Это как с коньками: не научившись стоять на них, удовольствия от катания не получишь. Развитие беглого чтения, возможно, самый трудоемкий и «болезненный» процесс, ведь он требует усидчивости и терпения, которых юным непоседам всегда не хватает.
 
Понуканиями, угрозами и даже обещаниями купить новую игрушку вряд ли можно добиться нужных результатов – насильно мил не будешь. И ладно, если метод «из-под палки» просто ничего не даст. А если у ребенка разовьется отвращение к чтению, как преодолевать его? Так что не стоит создавать себе и чаду лишних препятствий. Но если не кнутом и пряником, тогда как? На помощь родителям, как всегда, приходит игровой процесс.
 
Прочитав главу из книжки, можно «инсценировать» ее с игрушками. Так малыш не только будет учиться читать, но и понимать, и представлять прочитанное. Умение вообразить написанное в книге – это прочный фундамент любви к чтению. В этом смысле моей подруге не стоит переживать за то, что сын не полюбит в будущем читать – с воображением у него все прекрасно.
 
 
Еще один способ – чтение по ролям и чтение по очереди. Важное условие этой игры – читать нужно обязательно с выражением, и важно на собственном примере показать ребенку, как это – с выражением. Если малыш будет стараться голосом изобразить ситуацию, ему придется задумываться, что он читает.
 
Если в силу особенностей характера ребенок любит соревноваться, можно попробовать читать с ним на скорость – кто быстрей прочтет тот или иной отрывок. Главное не забывать про поощрительные призы и поддаваться.
 
Иногда стоит воспользоваться приемом «неоконченный рассказ». Под предлогом «неотложного дела» остановите чтение на самом интересном месте и предложите чаду самостоятельно дочитать до конца главу или рассказ и потом пересказать вам, чем же дело кончилось, ведь вам тоже ужасно интересно!
 
В любом случае, что бы вы ни придумали, чтобы усадить дочек-сыночков за книжку, сюжет и герои этого произведения должны быть интересными и увлекательными. Исключительно полезная, но нудная литература может отбить у них всякую охоту к чтению. Так что до поры до времени оставьте назидательную часть школьной программе. 
 
Кстати, научить ребенка читать классику можно совместными усилиями. Прочитайте заданное произведение параллельно с ним, а после прочтения обсудите: порассуждайте о сюжете, главных персонажах и их характерах, почему они поступили так, а не иначе. Возможно, вы сами удивитесь, как много нового откроете не только для ребенка, но и для себя.
 
 
Что касается чтения в целом, на первоначальном этапе каждое произведение, которое попадает школьнику или дошкольнику в руки должно быть обязательно интересным, иначе «заразить» им ребенка никогда не удастся. Не бойтесь и такого жанра, как комиксы – в качестве «трамплина» для привычки читать они прекрасно подойдут. Издательство Росмэн, например, выпускает для самых маленьких книжки для ванны, мягкие книжки и книжки-игрушки. Это, конечно, не литература, да и читать в них практически нечего, но для того, чтобы заложить привычку брать книгу в руки, идея хорошая.
 
 
 
Проверенная временем литература, детская классика – всегда правильный выход для тех родителей, у кого нет времени разбираться в книжных новинках. Однако если «Малыш и Карлсон» и «Приключения Буратино» поднадоели и ребенку, и вам, стоит довериться выбору уважаемых издательств, которые кропотливо отбирают современных детских авторов и их произведения. Для крупных издательств вопрос качества выпускаемой ими литературы уже давно стоит на одном из первых мест.
 
 
 
 
Но, наверное, самое главное – это ваш личный пример. Ребенок всегда повторяет за родителями. Поэтому читайте сами и прививайте любовь к чтению своим детям!

Y’s от Ямамото: школа для креативного класса

Летом приходится думать о том, что ждет нас осенью. Тем, кто постарше, придется возвращаться из отпусков на скучную или, напротив, интересную интеллектуальную работу, а тем, кто помоложе, – сменить летнюю вольницу городских или курортных каникул на школьную парту и студенческую скамью. Единственное, что может, хотя бы отчасти, примирить с этой метаморфозой, можно считать новые коллекции, появляющиеся в магазинах и Интернете. Если нужно возвращаться к официальному дресс-коду, надо хотя бы выбрать что-то броское, небанальное, креативное – и при этом полностью соответствующее требованиям, предъявлямым администрацией места работы или учебы.

Идеальное решение – одежда молодежной линии Y's от Йоджи Ямамото, японского дизайнера-деконструтивиста, обожающего черный и белый тона и почти не доспускающего в своем творчестве ярких пятен. Для молодых женщин, "принужденных" к дресс-коду в наступающем сезоне, Ямамото придумал интересную ассиметричную одежду, навеянную одновременно и его родной Японией, и теми трансформациями, которые технологии и прогресс внесли в ее жизнь. Скажем, хитовая модель линии, белая стеганая куртка-пончо с одним рукавом. Хороши также на вид совершенно классические, но по покрою ассиметричные, с разными полами рубашки.

Для тех же, кто проявит проворство и успеет на последние дни распродажи в интернет-магазинах объявлен sale на коллекцию Ямамото. За полцены можно купить летнюю одежду, аксессуары и обувь – например, нарочито грубые ботинки из блестящей гладкой кожи и широкие шарфы с принтом.

Блоггер одевает модниц

Времена, когда бал на модном Олимпе правили исключительно маститые кутюрье, похоже, миновали навсегда. Крупные модные марки и масс-маркетные бренды предлагают создавать для них капсульные коллекции стилистам модных журналов, поп-звездам вроде Мадонны и топ-моделям вроде Кейт Мосс. Не обойдены вниманием и модные блоггеры, например, fashion-блоггер и икона бескомпромиссного street-style, модница шведского происхождения Элин Клинг, создательницы известного блога Style by Kling, fashion-директор собственного нового модного журнала STYLEBY, основатель и партнер Fashion Networks, крупнейшего fashion-сообщества в Швеции. Об эксклюзивном партнерстве с ней объявила компания GUESS by Marciano. Это первая история подобного сотрудничества за всю историю компании.

Элин стала «творческим вдохновителем» женской капсульной коллекции ограниченного выпуска сезона осень-зима 2012-2013. Капсульная линия, которая, по словам ее создателей, «черпает вдохновение в стиле матадоров и классической испанской женственности», состоит из объемных свитеров крупной вязки, трикотажных платьев-туник, джинсовой одежды, узких брюк из ткани с узорной выработкой либо принтом по мотивам рисунков индейцев навахо и кожаных вещей – например, ассиметричной юбки с запахом. Кроме одежды, предлагаются аксессуары: клатчи и ремни с массивной металлической отделкой в форме заклепок, скобок и пряжек и ботильоны либо босоножки на шпильке, тоже украшенные пряжками. Доминируют черный, белый, экрю и светло-желтый цвета.

Продаваться одежда будет в бутиках бренда, на его сайте в Интернете и специально созданном микросайте. Вдохновила Элин Клинг на совместное творчество с модной маркой рекламная кампания Guess 1987 года, отснятая в Севилье: ее героями были матадоры и испанская дама в традиционном наряде, в окружении ардекольных артефактов двадцатых годов прошлого века.

Бижутерия для смеха

Прошли те времена, когда украшения носили для украшения. Теперь их выбирают для самовыражения и выражения: солидарности, гражданской позиции, любви к футбольной команде/кинофильму/мультфильму/ сказочному персонажу и так далее. Самая популярная история, конечно – сказки и мультики, поскольку их ношение не претендует на политический протест и не влечет за собой административного преследования. В нашей стране это немаловажно. Если вы носите на груди Винни Пуха, летящего в зонтике, вряд ли кто-то подумает, что это карикатура на Чурова с его воздушным шаром. Хотя…

Есть и аллегория волшебства на всякий случай: фея Динь-Динь.

Впрочем, если вы не боитесь более радикальных форм самовыражения, можно выбрать браслет на руку в форме капкана и заявить (в кругу единомышленников, конечно же), что это форма солидарности с Pussy Riot: аллюзия на фото наручников на фоне Нади Толоконниковой на обложке "Шпигеля".

Есть и другое выражение силы феминистского протеста и непобедимости вечной женственности: кольцо-кастет с милым красным бантиком, позаимствованным с уха официального, так сказать, лица, а точнее морды, японского суперпопулярного бренда Hello Kitty.

Можно также поиронизировать на тему мудрости правосудия – использовать сову, символ этой самой мудрости, в виде гламурно-розовой заколочки для волос и миленького медальона с часами внутри.

Наконец, самый страшный намек на политические обстоятельства: кольцо против закона о пропаганде гомосексуальности и всего прочего, принятого в Питере. Кольцо с изображением аж семи совместно проживающих лиц мужского пола. Ну и что, что гномы. Никакой дискриминации.

Странная, странная обувь

Осенние коллекции нового наступающего сезона, как обычно, включают не только обувь привычных очертаний – классическую, кажуальную, спортивную – но и слегка чудаковатую, порой непонятного назначения или смешивающую в себе черты разных стилей. Например, вечерние кеды: лакированная кожа в сочетании с замшей насыщенного оттенка бургундского. Такие креативные сникерсы придумала американская марка Common Projects, известная своими нестандартными взглядами на "кедную" моду. Ранее они не раз делали интересные модели – из перфорированной замши, лакированной кожи, с низким вырезом или по-баскетбольному закрытой щиколоткой. Характерная деталь кед Common Projects – индивидуальный номер каждой пары, вытесненный на заднике. Хит новой коллекции AW 2012-2013 – кеды на молнии и застежке-велькро.

Полуспортивный силуэт в сочетании с высоченной танкеткой – полуботинки из металлизированной кожи от Rick Owens, с грубоватой крупной металлической "молнией" и застежкой на кнопке. Идеальное дополнение для облегающих брюк-скинни или леггинсов с мини-юбкой.

Для тех модниц, которые не боятся китча и риска сломать ноги – еще более гигантские танкетки Jeffrey Campbell, навеянные последней коллекцией ныне, увы, покойного Александра Маккуина. Сшитые из материала серого цвета с леопардовым принтом, эти забавные нестандартные туфли-ботильоны на шнуровке не позволят своей обладательнице уйти незамеченной.

Впрочем, несмотря на безвременную кончину своего основателя, бренд Alexander McQueen продолжает существовать, и вполне успешно. Хит обувной коллекции молодежной линии марки – McQ – лакированные "ковбойские" ботинки с перемычками, массивной цепочкой на заднике и традиционной пряжкой.

Ковбойскую тему развивает и хитовая модель бренда Golden Goose – классические "казаки" из состаренной кожи, со всеми полагающимися деталями, включая круглую декоративную металлическую бляху на перекрещеннии ремней сбоку сапожка.

Совсем другие "сапожки", впрочем, в своем смысле тоже традиционные, предлагает в новом сезоне знаменитый производитель знаковых кед All Star – марка Converse. Теперь классические "конверсы" на шнуровке, оригинальной расцветки либо с принтами, стали еще более заметными - высотой до колена.

Анна Пьяджи трибьют

 

Фотографы, редакторы, статисты, любопытствующая публика всегда терпеливо ждали появления Анны Пьяджи у входа на тот или иной показ, который она должна была посетить. Ждали не зря, потому что она никогда их не разочаровывала, появляясь в невероятных, фантазийных, каждый раз разных нарядах-образах, с неизменным синим локоном, губами, ярко и кокетливо накрашенными и в новой замысловатой шляпке от Стивена Джонса. Ждать ее, к сожалению, им больше не нужно. Позавчера еще одной легендой моды 20-го века стало меньше. 
 
 
 
Про Анну Пьяджи говорили, что она «ходячий музей». Её обширная личная коллекция винтажной одежды двух прошедших веков и глубокое знание истории моды давали острословам такое право. Маноло Бланик, создавший для Анны немало туфель, однажды сказал, что она «единственный оставшийся эксперт по старинным платьям».
 
Коллекционированием Анну увлек знаменитый историк моды Вен Ламберт, с которым ее свела случайная встреча в одном из магазинов Лондона в начале 60-х. В те времена Анна работала редактором моды в итальянском журнале Arianna. Тогда, руководствуясь тонким чувством стиля, мадам Пьяджи начала экспериментировать  с остроактуальными вещами и предметами одежды 19-го, начала 20-го веков, сочетая их в единые, гармоничные, хотя и диковинные ансамбли.
 
 
 
За те пятьдесят лет, что длилась её карьера, Анна Пьяджи превратилась в символ высокой моды, вычурной, изобильной, всегда богатой на выдумки. В этом она давала фору как молодым дизайнерам, так и мэтрам – для многих из них Анна Пьяджи была музой. Карл Лагерфельд стал ее партнером по творчеству в 1974 году, когда они познакомились в Париже. Кутюрье так вдохновляли наряды Анны, что он всегда зарисовывал их при встрече. Дружба двух талантливых людей воплотилась в уникальной книге «Карл Лагерфельд рисует Анну Пьяджи», вышедшей в 80-х годах.
 
   
 
В книге Алисии Дрейк «Красивая осень» (“The Beautiful Fall”) сказано, что мадам Пьяджи «была неподражаема в своем преданном служении стилю». Даже отправляясь куда-то с Лагерфельдом на выходные, она везла за собой несколько чемоданов с «винтажной одеждой от кутюр, старинными индийскими бриджами для верховой езды, купленными на рынке в Челси, эдвардианскими панталонами, перекрашенными в черный, как смоль, цвет, и с холщовой накидкой, которая первоначально была костюмом в «Жарптице» из цикла Русских Балетов Стравинского…
 
   
 
Эпатаж дешево стоит, если под ним нет интеллектуальной или хотя бы идеологической основы. Анну Пьяджи любили и ценили не только за умопомрачительные, сложносочиненные наряды, но и за талант журналиста, редактора, эксперта. На своей знаменитой машинке Olivetti Valentina ярко-красного цвета она печатала (даже когда печатные машинки стали историей) все материалы для различных изданий Condé Nast, в том числе Vanity Fair, который возглавляла с 81 по 84 год, сделав из журнала почти произведение современного искусства, а также для итальянского Vogue.
 
В этом главном модном журнале мадам Пьяджи была творческим консультантом и автором знаменитых Doppie Pagine (дословно «двойные страницы» – разворот в журнале) с 88-го года и до своей смерти. Эти Двойные страницы стали для многих модников азбукой или, как названа книга-ретроспектива журналистского творчества Анны Пьяджи, «алгеброй моды» (“Anna Piaggi`s Fashion Algebra: D.P. in Vogue”).
 
 
 
Анна Пьяджи навсегда вошла в историю моды, которую так хорошо знала и любила. Она сама была модой, ее воплощением. Вслед за Стефано Габбана мы говорим: «Прощай, великая Анна!»
 
Фото: theblitzkids.com, fashionista.com

Браслеты-сокровища

Большинство онлайн- и офлайновых модных универмагов объявили окончательные распродажи в преддверии нового сезона, и сейчас самое время покупать все то, на что раньше было жалко денег: вещи необязательные, но заманчивые, симпатичные, но не насущно необходимые, те, что приятно купить недорого или получить в подарок, а потом, как надоедят, передарить и сделать тем самым приятное кому-то еще. Я говорю о бижутерии - украшениях из недрагоценных металлов, поделочных камней, стекла и стразов Swarovski. Они отлично отражают сезонные тренды и от них – в отличие от настоящих драгметаллов – не жалко избавиться, когда меняется мода и хочется чего-то новенького. А тем, кто любит хранить все когда бы то ни было приобретенные вещи у себя, предоставляется возможность через пять-десять-пару десятков лет подарить свои сокровища дочке или племяннице либо продать - дизайнерская бижутерия прошлых сезонов отлично продается в антикварных лавках, модных магазинах и на винтажных ярмарках.

Уходящим летом в тренде были цельнолитые металлические браслеты – cuff – с камушками или стразами, а также крупные браслеты в этническом,а точнее – африканском стиле tribal, вроде металлического браслета "под крокодила" от Givenchy. Такие броские вещи отлично "кореллируются" с яркими летними нарядами из летящих тканей. Другой тренд – эстетика глэм-панка, когда шипы – из хрусталя или позолоченного металла, цепи и заклепки покрыты серебром или золотом, как на браслетах от Fallon. Иронические фантазии на темы цепей вывел в своей коллекции Марк Джейкобс: его браслеты выглядят как широченные цепи в духе 80-х годов, но на самом деле это пластик, вырезанный лазером точно по силуэту крупной цепочки.

Наконец, третий тренд – "подделки" под пышное барокко, сверкающие громадными "драгоценными камнями" из цветного стекла. Такие вещи, в незаметной оправе из черненого, по старой моде, металла, с паве из стразов Swarovski предложила марка Lanvin, чья бижутерия ценится буквально на вес золота и продается немногим дешевле, чем серебряные и даже золотые изделия.

Красота – в футляре!

Ни лептопом, ни айпадом самой последней серии нынче никого не удивишь. Айпады заменяют компьютер, электронную книгу и игровую приставку, взрослые и дети, мужчины и женщины всюду носят их с собой. Как придать себе, своей привычке и своему гаджету индивидуальности? Правильно, купить ему достойную "одежду", проще говоря – чехол. Разнообразных айпадных чехлов в наши дни – великое множество. Один Марк Джейкобс, infant terrible американской моды, чего стоит: его хиты – стеганые текстильные чехлы на молнии, с яркими принтами и характерным лого в виде таблички. Если текстиль и принты вас не прельщают – есть чехлы из неопрена и полупрозрачного пластика трендовых флюоресцентных оттенков. Наконец, никто не отменял чехлов из натуральной, в том числе экзотической, кожи – например, кожи страуса. Если кожа страуса к тому же еще и яркого трендового оттенка, то это тем более именно то, что нужно. Чехлы из дорогой кожи маскируются под дамскую сумочку – нисколько не деловую, едва ли не вечернюю: золоченая фурнитура, цепочки и пряжечки. Но и деловые, строгие чехлы могут быть снабжены ручкой или ручками и даже ремнем, чтобы носить их через плечо, а могут быть и просто папками, которые удобно вложить в большую сумку-tote: чехол сохранит гаджет неповрежденным в соседстве с ключами, косметикой и другими мелочами.

Заметки на обложках

Блокноты Moleskine, материальное выражение креативности, любимая вещь многих художников-графиков, журналистов, музыкантов, поэтов и просто людей, у которых всегда есть мысль, которую стоит записать, продолжают радовать своих поклонников новинками. В коллекции блокнотов Cahier в картонной обложке, на которой можно рисовать акварелью, углем, карандашом и ручкой, появился новый вариант обложки – серый, дополняющий четыре других цвета: голубой, темно-бордовый, бежевый и черный.


Для продвижения новинки свои картинки на обложке нарисовали известные современные художники разных стилей и направлений: Мартин Хааке (Martin Haake, художник-иллюстратор из Берлина), Франческо Бонгиорни (Francesco Bongiorni, художник-иллюстратор из Мадрида), Симонетта Капеччи (Simonetta Capecchi, художник-иллюстратор и мастер городских набросков из Неаполя), Лаура Скарпа (Laura Scarpa, художник-иллюстратор из Рима), Люка Богони (Luca Bogoni, художник-иллюстратор из Берлина), Даниела Лучерини (Daniela Lucherini, художник-иллюстратор из Тревизо) и Оддинг (Odding, художник-иллюстратор и блогер из Китая). Все творения графиков из разных стран мира прекрасны по-своему, но любой обладатель нового блокнота может разрисовать его обложку ничуть не хуже.


Другая новинка Moleskine пополнила коллекцию сумок и аксессуаров бренда. Это мини-чехол для необходимых мелочей: ключей, наушников, проездных, кредитных и дисконтных карт, зеркальца, помады, гитарных медиаторов и всего, что придет в голову. Размер чехла, изготовленного из  прорезиненного полужесткого водонепроницаемого материала, из которого делают днища сумок Moleskine, всего 11х17х3,5 см, он не займет слишком много места в вашей сумке, к тому же его с помощью застежки-велькро («липучки») можно закрепить на ее ремне.

Чехлы размера Extra Small прямоугольные, застегиваются на молнию. Внутреннее регулируемое пространство можно организовать в зависимости от потребностей владельца. Есть петля для брелока с ключами, сетка-карман для билетов и наушников и гибкая эластичная перегородка, разделяющая отделения. Чехлы бывают трех цветов: классического черного, оранжевого и светло-голубого.


 

Лето: забавные украшения

Лето – время милых, непафосных, забавных украшений, которые можно носить и днем, и вечером, с любой одеждой и аксессуарами – и легким цветным сарафаном, и джинсовыми шортами и майкой, и с шелковым коктейльным платьем или вечерним комбинезоном. Как правило, летние украшения не слепят глаза огромными бриллиантами: если их и украшают бриллианты, сапфиры, рубины и другие драгоценные камни, то только в виде паве – множества мелких камней, сплошь покрывающих поверхность изделия. Золото в них часто заменено более демократичным серебром – простым или черненым и золоченым.

Один из примеров не обязывающих летних украшений – характерный медвежонок Tous, созданный еще в 1985 году дизайнером одноименной марки Розой Тоус. Эта эмблема компании Tous – один из 100 признанных символов испанского дизайна. Сама Роза рассказывает о «рождении» мишки так: «В одном из моих путешествий я увидела в витрине плюшевого медвежонка, оживившего в памяти детские воспоминания, и подумала о замечательной возможности превратить его в драгоценность. Ювелирные изделия всегда ассоциируются у нас с самыми важными датами и событиями жизни. Мы видим свою задачу в достижении идеальной связи между этими воспоминаниями и радостью, доставленной подарком». Раньше мишка был только плоским, но с некоторых пор его отличают выпуклые формы и объем, как у настоящего плюшевого медведя. Он называется Tous Bubble Bear и выпускается в разных вариантах – из серебра, золота и полудрагоценных камней.

Темы украшений с мишками тоже самые разные: от смешных мишек с ангельскими крылышками или в пиратской повязке до солидных изделий с бриллиантовым паве и вставкой из оникса, уместных даже в офисе, от цветных мишек из муранского стекла до абстрактных фигурок из проволоки, в которых и мишку-то трудно угадать.

Не менее милы и забавны украшения датской марки Pandora, которая придумала для своих клиенток оригинальный метод создания собственных драгоценных браслетов. Привычные подвески-charms сменились бусинами, которые можно в произвольном порядке нанизывать на «шнур» из серебра, золота или кожи. Каждый сезон и к праздникам – например, Новому Году или Дню святого Валентина – выпускаются новые коллекции бусин. В сезоне осень-зима 2012-2013 главной темой стал глэм-рок: много изделий из черненого серебра, популярные формы – звездочки, искры, сердечки, доминируют лиловые, алые, темно-красные тона. Популярные камни для вставок – аметист, гранат, оникс, а также альтернативный материал – изящное и хрупкое муранское стекло, переливающееся насыщенными оттенками цвета.